Scrivere è un atto solitario. O almeno, questa è la narrazione dominante: l’autore solo davanti alla pagina. Ma esiste una forma di scrittura che supera questa immagine: la coautorialità. Ed è molto più diffusa di quanto si pensi, in letteratura, nella saggistica, nell’inchiesta giornalistica. Scrivere un libro a quattro mani non è semplicemente dividere +
parola. Chi fa cosa, come vengono divisi i capitoli (per argomento o per personaggio, ad esempio), o se invece si scrive insieme ogni sezione. Chi ha l’ultima parola in caso di disaccordo. Come vengono gestiti i diritti. Cosa succede se uno dei due abbandona il progetto.
Queste decisioni sembrano burocratiche e fredde, soprattutto quando si scrive con qualcuno con cui si ha un rapporto di fiducia o amicizia. Ma è proprio in questi casi che l’accordo iniziale è più importante: i conflitti tra coautori nascono quando non c’è un accordo preliminare. Un contratto (anche informale, messo per iscritto in una mail) vale più di qualsiasi intesa verbale.
Il problema della voce unica
La sfida tecnica più grande della scrittura a quattro mani è la voce. Un libro deve “suonare” come scritto da una persona sola, anche quando si è in due. I lettori percepiscono le discontinuità: nel ritmo, nel lessico, nella gestione della sintassi.
Ci sono diversi approcci a questo problema. Alcuni coautori assegnano le sezioni in modo netto e poi affidano a uno dei due il compito di armonizzare l’intero testo in fase di revisione. Altri scrivono separatamente ma si riscrivono a vicenda sistematicamente, fino a che la distinzione tra i contributi scompare. Altri ancora sviluppano un documento di stile condiviso prima di iniziare: il vocabolario preferito, la lunghezza media delle frasi, la gestione dei dialoghi, l’uso della punteggiatura. Non esiste un metodo migliore dell’altro. Va scelto quello che funziona per quella specifica coppia, in quel progetto preciso.
Quando la collaborazione è asimmetrica
Ci sono diverse tipologie di scrittura a quattro mani. Ad esempio, esiste una forma di coautorialità in cui uno dei due porta il contenuto (l’esperienza, le idee, la storia) e l’altro scrive. È il territorio che confina con il ghostwriting. Biografie, memorie, saggi di esperti poco abituati a scrivere: in questi libri la divisione del lavoro è spesso asimmetrica e dichiarata. Il nome sulla copertina può essere uno solo, o entrambi, a seconda degli accordi.
Ciò che distingue questa forma di collaborazione da un rapporto ghostwriter-cliente è, di solito, il grado di coinvolgimento di entrambi nel processo creativo e la visibilità pubblica del contributo di ciascuno.
Cosa rende una collaborazione efficiente
Al netto delle questioni tecniche, le collaborazioni che producono libri di qualità hanno quasi sempre alcune caratteristiche in comune. I due autori hanno rispetto reciproco per il lavoro dell’altro e questo significa anche saper accettare che una propria pagina venga riscritta o eliminata senza viverla male. Hanno una visione condivisa del libro: non solo dell’argomento, ma del tono, del pubblico, dell’ambizione. E sanno separare il rapporto personale dal rapporto professionale, che è probabilmente la competenza più difficile da sviluppare.
Scrivere un libro è già faticoso da soli. Farlo in due moltiplica le possibilità creative, ma allo stesso tempo anche i punti di attrito. Chi riesce a gestire entrambe le dimensioni (la produzione e la relazione), ottiene qualcosa di raro: un libro prodotto da due teste, ma ha la coerenza di una voce sola.
Scrivici
Avete scritto un libro a quattro mani ma il tono, la voce, lo stile, non sono omogenei? C’è bisogno di rivedere delle parti? Oppure, semplicemente, stai cercando un coautore per il tuo libro professionale? Scrivici e richiedi una consulenza gratuita.
Lascia un commento